ハヂチHADICHI – Dincolo de genuri: forță și identitate în visual kei
vivi: Vă mulțumim pentru această apreciere. Dorința de a depăși exprimări limitative de tipul „pentru niște fete” sau „în ciuda faptului că sunt femei” ne definește de multă vreme. Ne dorim ca impactul asupra publicului să se traducă spontan prin exclamația:
„Ce prestație extraordinară!”, urmată abia ulterior de constatarea componenței feminine a trupei.
MANAMIX: Vă mulțumim la rândul nostru. Deși linia melodică și versurile păstrează o amprentă sensibilă, fiecare membru oferă formației o notă de androginie sofisticată. Căutăm să deconstruim clișeele nu doar prin imagine, sunet și prezență scenică, ci și prin nedumerirea admirativă pe care o stârnim în rândul publicului: „Este cu adevărat aceasta o formație exclusiv feminină?”.
krmc: Vă mulțumesc și eu pentru colaborare. Criteriul de referință nu este condiția de gen, ci competența profesională capabilă să concureze la cel mai înalt nivel, independent de orice alte considerente.
2.SATOKI,vocea dumneavoastră explorează ceea ce ați numit „sunetul paranoia”, alternând cu o virtuozitate remarcabilă între timbrul agresiv al growl-urilor, intensitatea țipetelor și pasaje melodice pătrunzătoare. Cum reușiți să gestionați, în timpul reprezentațiilor live, tranzițiile fizice și emoționale exigente dintre aceste registre vocale extreme?
SATOKI: Este un proces care a devenit aproape instinctiv, susținut însă de o determinare fermă. Pornind de la un volum considerabil și o rezistență vocală nativă, reușesc să mențin integritatea sonoră chiar și în momentele de forțare maximă.
Totodată, urmăresc să corelez permanent expresivitatea facială cu mesajul versurilor.
3.SATOKI ,odată cu tranziția de la proiectul dumneavoastră solo, „Shōjo S”, la formula consolidată a trupei HADICHI, beneficiind acum de contribuția unor muzicieni valoroși, în ce mod a evoluat viziunea dumneavoastră asupra producției muzicale?
SATOKI: În perioada proiectului solo, nuanțele interpretative depindeau în mare măsură de intuiția fiecărui instrumentist,colaborator.
În prezent, formula de trupă presupune un proces decizional colectiv, bazat pe dezbateri aprofundate în mediul de studio.
4.vivi,privind în urmă la bogata dumneavoastră experiență muzicală, în ce mod vă valorificați parcursul anterior în cadrul acestui proiect și cum ați descrie rolul pe care îl dețineți în configurarea identității sonore a formației?
vivi: Excelenta condiție fizică se dobândește, probabil, în mod natural ca rezultat al pregătirii individuale constante și al sesiunilor intense de repetiție la tobe, care se întind pe durata a trei sau patru ore pe zi.
6.MANAMIX,abordarea dumneavoastră conferă coerență și muzicalitate aparte compozițiilor. Cât de importantă este atenția acordată timbrului și echilibrului în mixaj pentru a asigura claritatea liniilor armonice?
MANAMIX: Acord o atenție deosebită clarității și recunoașterii imediate a pasajelor mele, evitând, de exemplu, excesul de distorsiuni. De asemenea, urmăresc cu strictețe menținerea echilibrului în peisajul sonor general.
7.MANAMIX,cum s-a materializat tranziția dumneavoastră artistică către HADICHI și ce valoare considerați că aduceți prin proiectele dumneavoastră muzicale anterioare?
MANAMIX: Din fericire, prin prisma colaborărilor mele trecute, am privit mereu creația muzicală a lui SATOKI cu o deosebită admirație. În aceste condiții, consolidarea actualului sound al trupei HADICHI a urmat un curs firesc.
8.krmc, contribuția chitarei bas este esențială în articularea ritmului cu armonia. În ce mod folosiți instrumentul pentru a susține estetica modernă și dinamică a formației?
krmc: Ținând cont de faptul că HADICHI utilizează secvențe de sintetizator în sound-ul său, principala mea preocupare este aceea de a păstra un echilibru impecabil. Utilizarea unei chitare bas cu cinci corzi servește tocmai acestui scop.
9.krmc,ați parcurs drumul de la statutul de colaborator la cel de membru oficial în cadrul trupei HADICHI. În ce măsură a influențat această recunoaștere oficială libertatea dumneavoastră de expresie creativă?
krmc: În perioada în care activam doar ca membru de sprijin, manifestam o prudență excesivă pentru a nu altera structura originală a pieselor. Odată cu dobândirea statutului oficial, am căpătat însă libertatea de a imprima compozițiilor propria mea amprentă stilistică.
10.Analizând primele dumneavoastră lansări, precum „butterfly effect” sau „PARANOIA”,cum percepteți maturizarea stilistică a formației de la acele începuturi și până în prezent?
SATOKI: Pe măsură ce am intensificat activitatea concertistică, am reușit să îmbogățim piesele cu aranjamente specifice identității HADICHI, optimizând în același timp și prezența noastră scenică.
krmc: Realizăm aranjamentele pieselor actuale în mod colectiv, iar dinamica repetițiilor consolidează constant o coeziune internă remarcabilă.
11.Campania de promovare digitală derulată pe parcursul a trei luni consecutive, începând din luna august, a marcat lansarea unor versiuni reînregistrate ale pieselor din perioada Shōjo S.
Care a fost resortul creativ din spatele acestei decizii editoriale?
SATOKI: Întrucât piesele din repertoriul Shōjo S au fost preluate sub egida HADICHI, ne-am dorit să le conferim o nouă dinamică de trupă, îmbinând elemente inovatoare cu o nuanță subtilă de nostalgie.
MANAMIX: Pe vremea proiectului Shōjo S, m-am implicat voluntar în realizarea aranjamentelor pentru chitară. Decizia unanimă de a reînregistra acum aceste piese în versiuni adaptate pentru HADICHI a venit însă ca o continuare firească a evoluției noastre.
12.În momentul în care ideile demo inițiale propuse de SATOKI sunt transformate în aranjamente complexe pentru întreaga trupă în studio, care sunt etapele specifice ale procesului dumneavoastră de creație?
SATOKI: În faza de demo, urmăresc să conturez cu precizie dinamica de ansamblu, în timp ce elementele de sintetizator sunt acum mult mai echilibrate comparativ cu etapa solo.
MANAMIX: De regulă, transpunem ideile direct în studio, interpretându-le împreună și finisându-le pe baza inspirației de moment. Operăm modificări asupra progresiei acordurilor și optimizăm pasajele instrumentale.
krmc: Piesele pornesc de la demonstrațiile audio compuse integral de SATOKI, pe marginea cărora stabilim împreună structura, ritmica și evoluția armonică.
13.Estetica vizuală ocupă un loc central în universul artistic al genului visual kei. Cum reușiți să corelați imaginea scenică cu profunzimea emoțională și densitatea compozițională a muzicii dumneavoastră?
SATOKI: Coreografia și momentele scenice sunt stabilite prin consultări comune, având permanent în vedere receptivitatea publicului. De asemenea, veghem ca vestimentația să reflecte un echilibru vizual unitar.
vivi: Pornind de la premisă că „transparența consolidează relațiile durabile”, considerăm că exprimarea deschisă a opiniilor, fără nicio reținere, este un factor determinant.
MANAMIX: Cu toate că vestimentația, machiajul și expresivitatea corporală reprezintă principalele noastre elemente visual kei, respingem dogmele sau ideile preconcepute, preferând să ne punem în valoare individualitatea.
krmc: Căutăm să ne armonizăm direcția artistică prin dialog constant referitor la perspectivele fiecăruia dintre noi.
14.În contextul exigent al cluburilor live din Tokyo, ce tip de rezonanță fizică și afectivă sperați să treziți în rândul publicului?
SATOKI: Ne dorim ca publicul să nu reacționeze dintr-un simplu reflex de conformism social, ci să trăiască un sentiment autentic de bucurie care să se manifeste natural, fie printr-un zâmbet, fie prin mișcare spontană.
vivi: Țelul meu este ca spectatorii să fie absorbiți de energia momentului, experimentând bucuria dansului, participarea la moshpit și o stare generală de împlinire.
Vreau ca prezența noastră scenică să garanteze aceast catharsis emoțional.
MANAMIX: Ne dorim ca spectacolele noastre să constituie un spațiu privilegiat de evadare, unde publicul să se poată detașa complet de rigorile vieții cotidiene.
krmc: Îmi doresc ca toată lumea să se distreze și mă bucur în mod deosebit când observ o interacțiune dinamică din partea spectatorilor.
15.Considerați că apartenența la o formație exclusiv feminină care explorează zona de intersecție dintre heavy metal și visual kei reprezintă o presiune suplimentară sau, dimpotrivă, un catalizator pentru forța dumneavoastră creativă?
SATOKI: Propunerea artistică a trupei HADICHI nu se circumscrie zonei de metal strict, motiv pentru care publicul aflat în căutarea unor sonorități pur „girl metal” ar putea resimți o anumită diferență de perspectivă. Căutăm să ne impunem sub eticheta de rock visual kei.
vivi: Condiția unei trupe alcătuite exclusiv din femei aduce riscul perpetuării unor aprecieri de tipul „remarcabil pentru niște fete”. De aceea, obiectivul nostru constant a fost acela de a genera recunoaștere prin excelență: un impact sonor devastator, urmat de surpriza descoperirii genului nostru.
MANAMIX: Am crescut sub influența unor formații emblematice precum X JAPAN și îmi doresc să preiau acele repere pentru a genera o direcție stilistică inedită.
krmc: Nu resimt nicio presiune de această natură. Faptul că sunt femeie este un aspect complet irelevant în activitatea mea artistică.
16.La data de 24 iulie ați marcat primul an de activitate printr-un concert aniversar desfășurat în incinta clubului Kichijoji Crescendo. Care a fost momentul cel mai pregnant din acea seară?
SATOKI: Interpretarea piesei „Orion” spre finalul concertului a generat reacții deosebite din partea publicului, mulți apreciind acel moment.
MANAMIX: Primul punct de reper al serii a fost piesa „BRAND NEW DAY”. Mi-a rămas întipărită în minte imaginea fanilor care mi-au zâmbit.
krmc: M-a impresionat prezența numeroasă a fanilor care ne-au descoperit prin intermediul proiectului HADICHI, unii parcurgând distanțe considerabile din alte regiuni ale țării.
17.Din actualul dumneavoastră repertoriu live, care piesă considerați că vă reprezintă cel mai mult și reușește să transmită acea puternică energie a trupei?
SATOKI: Fără echivoc, piesa „BRAND NEW DAY”! Intervenția vocală din debut captează imediat atenția publicului, iar intrarea secțiunii instrumentale declanșează instantaneu un moshpit.
MANAMIX: Și eu aleg tot „BRAND NEW DAY”,dar alături de piesa „Yasashisa no Hako”, o compoziție cu un tempo alert și o forță debordantă, care solicită un nivel ridicat de implicare fizică din partea spectatorilor.
krmc: Fiecare compoziție deține o valoare proprie, însă piesele concepute sub identitatea HADICHI poartă o încărcătură emoțională superioară.
SATOKI: Abordarea mea constă în valorificarea și integrarea aspirațiilor și competențelor fiecărui coleg, cultivând un climat bazat pe respect și înțelegere reciprocă.
MANAMIX: Faptul că împărtășim o apreciere comună pentru compozițiile lui SATOKI și că menținem un dialog deschis ne oferă certitudinea că nu avansăm decât atunci când există un consens deplin.
krmc: Fluiditatea colaborării noastre se datorează, în mare măsură, faptului că apreciem unanim creațiile semnate de SATOKI.
19.Privind din perspectivă, care este obiectivul artistic major pe care doriți să îl îndepliniți sub denumirea HADICHI?
SATOKI: Ne dorim realizarea unui videoclip muzical care să transpună cu fidelitate universul nostru estetic. Deși dispunem de o viziune clară,rămâne să identificăm resursele financiare necesare pentru a materializa acest proiect.
20.Referitor la conceptul dual de „forță și fragilitate feminină”, cum se reflectă această tematică la nivelul interpretării vocale, al versurilor și al abordării instrumentale?
SATOKI: Transpun această dualitate prin intermediul nuanțelor vocale,expresiei faciale și dinamicii scenice.
MANAMIX: O exprimăm prin interpretarea elegantă a chitarei coroborată cu reprezentația scenică.
krmc: Acord o atenție deosebită a controlului dinamic și forței în interpretarea pieselor când cânt la bas.
21.Inspirat de titlul „BRAND NEW DAY”,ce orizonturi și ce provocări artistice întrezăriți pe drumul pe care HADICHI îl inaugurează?
SATOKI: Ne propunem extinderea activității concertistice la nivel național sub numele HADICHI și stimularea interesului pentru cluburile live prin intermediul unei prezențe active în mediul online.
MANAMIX: Vizăm organizarea unor turnee naționale sau a unui turneu solo, având totodată ca obiectiv expansiunea pe scenele internaționale.
krmc: Ne dorim lansarea unui material discografic integral, producția unor videoclipuri și susținerea unor concerte solo în săli mai mari.
22.În peisajul muzical independent și rock din Japonia, care considerați că este acea poziție unică pe care doar HADICHI o poate revendica?
SATOKI: Avantajul nostru competitiv rezidă în capacitatea de a compune piese care refuză încadrarea rigidă într-un singur gen muzical, tranzitând cu ușurință de la ritmuri pline de groove la pop accesibil sau elemente dark.
23.Care a fost cea mai drăguță reacție primită din partea fanilor trupei HADICHI de până acum ?
SATOKI: Mesajele în care fanii ne-au transmis: „Vă mulțumim din suflet pentru că ați creat trupa asta !”.
vivi: Am fost surprinsă să constat că încheierea proiectului solo „Shōjo S” a generat inițial o oarecare consternare, însă m-a bucurat nespus să observ cum coeziunea trupei a redus distanța dintre noi și public.
MANAMIX: Expresii de tipul „Felicitări!” sau „Ne bucurăm enorm pentru voi!” au avut un impact cu totul emoționant.
krmc: A reprezentat o imensă bucurie să primim confirmarea publicului că trecerea la noua formula a amplificat sentimentul de unitate între fani.
24.Ce mesaj doriți să transmiteți celor care au pășit în lumea visual kei și a metalului feminin ascultându-vă piesele?
SATOKI: Vă așteptăm cu mult drag la concertele noastre.Puteți lua parte și la evenimentele pe care le organizăm online!
vivi: Vă invităm să descoperiți forța feminină și universul inconfundabil al trupei HADICHI!
MANAMIX: Vă propunem să ascultați muzica noastră și să vizionați înregistrările noastre live!
krmc: Un salut din partea trupei HADICHI.Vă mulțumim pentru interesul acordat. Vă așteptăm cu nerăbdare la spectacolele noastre!